Berita Seni di California Saat Ini - Artandhealingblog
Artandhealingblog.com Situs Kumpulan Berita Seni di California Saat Ini
Berbagai Seniman Hebat dari San Fransisco, California – Sepanjang abad terakhir, San Francisco telah menjadi rumah bagi beberapa pelukis, fotografer, pemahat, dan penyair yang paling berbakat dan terpandang di Amerika Serikat. Berikut ini adalah beberapa seniman hebat dari San Fransisco, California.
Barry McGee
Barry McGee (lahir 1966 di San Francisco) adalah seniman kontemporer AS. Dia adalah seorang seniman grafiti terkenal, pelopor gerakan seni Mission School. Barry McGee telah memamerkan karyanya, baik solo maupun grup, di galeri internasional. Ia diwakili oleh Ratio 3 Gallery di San Francisco.
McGee adalah tokoh sentral dalam kancah seni grafiti di San Francisco dari akhir 80-an hingga 90-an. Sebagai Twist, ia menjadi terkenal secara nasional dari grafiti hitam bergaya dan putih. Kemudian dia menjadi bagian dari gerakan seni Mission School yang berbasis di estetika Mission District San Francisco.
Karyanya didasarkan pada pandangan pesimistis tentang pengalaman urban, yang ia gambarkan sebagai, “penyakit urban, stimulasi berlebihan, frustrasi, kecanduan & berusaha mempertahankan level kepala di bawah bombardir iklan yang terus-menerus”. Dia juga seorang seniman di kediaman di pusat kota McClymonds High Schooldi Oakland, California pada awal 90-an. Meskipun asal-usul artistiknya terletak di grafiti kereta bawah tanah New York, ia telah dimasukkan sebagai anggota gerakan seni jalanan.
Instalasi McGee terdiri dari lukisan tebal sederhana yang dipengaruhi oleh pola-pola Islam pada ubin , lukisan tanda vernakular , atau menggunakan karikatur dari kaum melarat. Lukisan-lukisan ini dikelompokkan bersama dalam kombinasi dengan foto-foto penulis grafiti lainnya. Pekerjaan yang lebih tua termasuk pelapisan bentuk, dan tanda buff, latar belakang tetesan yang dilukis langsung di dinding galeri.
Dia telah melukis potret bergaya pada botol-botol kosong minuman keras, kaleng semprotan pipih, dan kendaraan rusak untuk pertunjukan seni. Dia telah sering berkolaborasi dengan Amaze, memungkinkannya untuk melukis eksterior dan interior galeri yang memamerkan karya McGee. Mereka juga menggunakan figur manusia mekanis bergerak realistis yang tampak seperti menandai dinding galeri.
Nilai pasar karyanya naik pesat setelah tahun 2001 sebagai hasil dari dirinya yang dimasukkan dalam Venice Biennale dan pameran besar lainnya. Akibatnya, banyak dari seni jalanan San Francisco-nya telah diambil atau dicuri.
Ansel Adams
Ansel Easton Adams (20 Februari 1902 – 22 April 1984) adalah seorang fotografer lanskap Amerika dan pencinta lingkungan yang dikenal karena gambar hitam-putihnya tentang Amerika Barat. Dia membantu mendirikan Grup f / 64, sebuah asosiasi fotografer yang mengadvokasi fotografi “murni” yang menyukai fokus yang tajam dan penggunaan serangkaian penuh tonal foto.
Dia dan Fred Archer mengembangkan sistem pembuatan citra yang disebut Zone System, sebuah metode untuk mencapai cetakan akhir yang diinginkan melalui pemahaman yang sangat teknis tentang bagaimana rentang tonal direkam dan dikembangkan dalam eksposur, pengembangan negatif, dan pencetakan. Kejelasan dan kedalaman gambar yang dihasilkan menjadi ciri fotografinya.
Adams adalah pendukung seumur hidup untuk pelestarian lingkungan, dan praktik fotografiknya sangat terkait dengan advokasi ini. Pada usia 12, ia diberi kamera pertamanya saat kunjungan pertamanya ke Taman Nasional Yosemite. Dia mengembangkan karya fotografinya yang awal sebagai anggota Sierra Club.
Dia kemudian dikontrak oleh Departemen Dalam Negeri Amerika Serikat untuk membuat foto-foto taman nasional. Untuk pekerjaannya dan advokasi yang gigih, yang membantu memperluas sistem Taman Nasional, ia dianugerahi Medali Kebebasan Presiden pada tahun 1980.
Adams adalah penasihat utama dalam mendirikan departemen fotografi di Museum Seni Modern di New York, tengara penting dalam mengamankan legitimasi kelembagaan fotografi. Dia membantu menggelar pameran fotografi pertama departemen itu, membantu mendirikan majalah fotografi Aperture, dan ikut mendirikan Center for Creative Photography di University of Arizona.
Ruth Asawa
Ruth Aiko Asawa (27 Januari 1926 – 5 Agustus 2013) adalah seorang pematung Amerika. Karya Asawa adalah dalam koleksi Museum Solomon R. Guggenheim dan Museum Seni Amerika Whitney di New York. Lima belas pahatan kawatnya dipajang secara permanen di menara Museum de Young San Francisco di Golden Gate Park, dan beberapa air mancurnya terletak di tempat-tempat umum di San Francisco.
Asawa adalah seorang penganjur pendidikan seni dan kekuatan pendorong di belakang penciptaan Sekolah Seni San Francisco, yang dinamai Sekolah Seni Ruth Asawa San Francisco pada tahun 2010 sebagai penghormatan padanya.
Ester Hernandez
Margaret DH Keane (kelahiran Peggy Doris Hawkins, 15 September 1927) adalah seorang seniman Amerika yang terkenal akan lukisan dengan mata besar. Dia terutama melukis wanita, anak-anak, atau binatang dalam minyak atau media campuran. Pekerjaan ini mencapai kesuksesan komersial melalui reproduksi murah pada cetakan, piring, dan cangkir.
Kembalinya minat pada karya Margaret Keane mengikuti rilis biopic Big Eyes Tim Burton 2014. Dia mengelola sebuah galeri di San Francisco yang menawarkan “koleksi seni Margaret Keane terbesar di seluruh dunia.” Mengingat adanya jurang pemisah antara popularitas karyanya dan lampooning kritisnya, ia disebut ” Wayne Newton dari dunia seni.”
Richard Serra
Richard Serra (lahir 2 November 1938) adalah seorang seniman Amerika yang terlibat dalam Gerakan Seni Proses. Dia tinggal dan bekerja di Tribeca, New York dan di North Fork, Long Island.
Serra lahir pada 2 November 1938 di San Francisco, anak kedua dari tiga putra. Ayahnya, Tony, adalah penduduk asli Spanyol dari Mallorca yang bekerja sebagai mandor pabrik permen dan di pabrik baja. Serra menggambarkan galangan kapal San Francisco tempat ayahnya bekerja sebagai tukang pipa sebagai pengaruh penting pada pekerjaannya. Ibunya, Gladys Feinberg, lahir di Los Angeles dan kemudian bekerja sebagai ibu rumah tangga.
Serra belajar sastra Inggris di University of California, Berkeley pada tahun 1957 sebelum pindah ke Universitas California, Santa Barbara, lulus dengan gelar BA pada tahun 1961. Di UCSB, ia belajar seni dengan Howard Warshaw dan Rico Lebrun. Serra membantu menghidupi dirinya sendiri dengan bekerja di pabrik baja, yang sangat memengaruhi pekerjaannya di kemudian hari. Ia belajar melukis dalam program MFA di Yale School of Art antara tahun 1961 dan 1964.
Rekan-rekan alumni Yale tahun 1960-an termasuk para pelukis, fotografer, dan pematung Brice Marden, Chuck Close, Nancy Graves, dan Robert Mangold. Serra mengatakan dia telah mengambil sebagian besar inspirasinya dari para seniman yang mengajar di sana, termasuk Philip Guston , komposer Morton Feldman , dan pelukis Josef Albers.
Pada tahun 1964, setelah ia menerima MFA, ia dianugerahi beasiswa perjalanan dari Yale dan pergi ke Paris. Dia dianugerahi beasiswa Fulbright pada tahun berikutnya di Florence. Sejak itu ia tinggal di New York. Di New York, lingkaran teman-temannya termasuk Carl Andre, Walter De Maria, Eva Hesse, Sol LeWitt, dan Robert Smithson. Pada satu titik, untuk mendanai karya seninya, Serra memulai bisnis penghapusan furnitur, Low-Rate Movers, dan mempekerjakan Chuck Close, Philip Glass, Spalding Grey, dan lainnya.
Karya Serra dapat ditemukan di banyak koleksi publik dan pribadi internasional, termasuk Museum Seni Modern dan Museum Solomon R. Guggenheim di New York, Museum Seni Wilayah Los Angeles, dan Museum Seni Modern San Francisco. Sejak awal 1970-an, Serra telah menyelesaikan banyak komisi swasta, kebanyakan dari mereka didanai oleh pelanggan Eropa.
Komisi swasta di Amerika Serikat meliputi pahatan untuk Eli Broad (No Problem, 1995), Jeffrey Brotman , Peggy dan Ralph Burnet (To Whom It May Concern, 1995), Gil Freisen, Alan Gibbs (Te Tuhirangi Contour , 1999-2001), Ivan Reitman , Steven H. Oliver (Snake Eyes and Boxcar , 1990-93), Leonard Riggio , Agnes Gund (Iron Mountain Run , 2002) dan Mitchell Rales .
Pada tahun 2006, Colby College memperoleh 150 cetakan oleh Serra, menjadikannya koleksi terbesar kedua karya Serra di luar Museum of Modern Art di New York.